Exposition de photographies de Rafael G. Antunes
Différents lieux, pendant les heures d’ensoleillement, tous les jours du festival
Et nous, nous allons plonger dans nos malles et nos armoires pour en ressortir des chapeaux, des boucles d’oreilles, des colliers et de vieux vêtements de nos grands-parents et arrière-grands-parents.
Nous voulons faire revivre ce portrait pris avec un appareil photo d’antan qui nous sourit et nous dit: «Attention, le petit oiseau va sortir !».
Photos exposées au 15, rue 5 de Outubro (ancien magasin Vital)
#art
Exposition
L’incontournable ethnomusicologue Michel Giacometti, gardien de la culture populaire portugaise, a laissé derrière lui une profusion de documents photographiques, sonores et écrits, ainsi qu’une extraordinaire collection d’instruments de musique et d’objets ethnographiques, un legs patrimonial décisif pour la compréhension du contexte social, politique et culturel d’un monde portugais ancestral en désintégration.
Des notes biographiques nous permettent de mieux comprendre quel était cet homme qui reste une grande source d’inspiration pour nous tous.
#anthropologie
#art
Installation sonore de Nuno Torres et Vasco Pita
Une invitation à écouter le paysage sonore de Ferreira au travers d’une pièce musicale résultant du déplacement et de la superposition des espaces sonores, de l’agrégation et la fragmentation du paysage auditif. Une composition sonore qui revisite les archives de Michel Giacometti à l’aide d’un algorithme génératif et qui explore l’apport des interfaces de support numérique aux champs de la diffusion sonore et de l’écoute en tant qu’acte performatif.
#art
Exposition dans la salle des expositions temporaires du Musée municipal
Le Musée de Ferreira do Alentejo, en collaboration avec le Musée de la musique portugaise, propose une exposition documentaire sur le Cante Alentejano, retraçant le travail de l’ethnologue Michel Giacometti et révélant la vitalité et la force identitaire de cette expression musicale, si bien représentée dans la municipalité de Ferreira do Alentejo qui dénombre actuellement douze chorale
#exposition
#art
avec la chorale Mútua dos Pescadores e Ponto Seguro
Différents lieux, départ de la place Comendador Infante Passanha
Nous sommes guidés, dans notre tournée des inaugurations, par la chorale Mútua dos Pescadores e Ponto Seguro qui explore le Chansonnier populaire portugais élaboré à partir des travaux de Michel Giacometti, avec des arrangements de Fernando Lopes-Graça et sous la direction de Ivo Castro. Cette chorale, rattachée à la singulière et importante assurance mutuelle des pêcheurs qui fut récompensée en 2000 de la médaille d’honneur de la pêche, est composée de Carla Espada, Guilhermina Gomes, João Vidigal, José Bebiano, Lurdes Gaspar, Marta Pita et Sandra Codinha.
#musique
Inaugurations d’expositions de Crystal Kershaw, Maya Fernandes Kempe et Wiro van Vilsteren
Tout comme Michel Giacometti est tombé amoureux de ces terres, d’autres viennent ici et s’y installent. Inspirées par l’Alentejo, nous montrons les œuvres d’artistes de diverses origines dont le travail nous enchante : Crystal Kershaw, Maya Fernandes Kempe et Wiro van Vilsteren.
Périple inaugural au départ de la place Comendador Infante Passanha.
#exposition
#art
Exposition de céramiques de Maya Fernandes Kempe
Des animaux anthropomorphisés ou des humains habités de poétique animale nous dévisagent, nous regardent du coin de l’œil ou nous évitent délicatement en plongeant leur regard dans le lointain. Évocations des bustes néoclassiques les plus raffinés et les plus bienveillants, ils nous invitent à l’élégance naturelle d’être humain et d’être animal.
#exposition
#art
Exposition de sculptures de Wiro van Vilsteren
avec la chorale Alentejano
Une architecture éphémère composée de structures en bois suspendues interroge notre rapport à la permanence des choses et nous interpelle sur le mouvement constant de transformation de la matière et de la réalité. Les sculptures en bois d’olivier, couvertes d’une épaisse peau de charbon imprégné de cire, attestent la vulnérabilité et la détérioration du matériau, tout en révélant la façon dont il préservé, renforçant ainsi l’interrelation entre les différentes couches temporelles.
#musique
#art
Moment de convivialité avec la chorale Mútua et les chorales Alma Alentejana et Margaridas de Peroguarda
À la tombée de la nuit, rendez-vous autour d’un rancho à Peroguarda (ragoût traditionnel de l’Alentejo à base de pois chiches, servi en version végétarienne de azeite, ou à la viande à lavrador), accompagné de chants de Peroguarda et de la chorale Mútua qui présente un répertoire du compositeur inspiré par la musique traditionnelle portugaise Fernando Lopes-Graça, ami et compagnon de recherche de Michel Giacometti. Le rancho est servi dans des pots en terre cuite typiques de l’Alentejo présentés sous forme de cocaria. Ces pots, qui pendant de nombreux siècles ont servi à cuire et transporter la nourriture des travailleurs agricoles, sont les derniers de la collection d’António Matos, le dernier artisan-potier fabriquant ce type de pots dans le Bas-Alentejo.
#musique
#gastronomie
Installation de sculptures de Crystal Kershaw sur le lac du jardin municipal
Conçus spécifiquement pour le lac du jardin municipal, des îlots éthérés et lumineux construits à partir de matériaux naturels, locaux et de saison, nous invitent à imaginer des espaces empreints de force et de délicatesse, de curiosité et de mystère.
#art
Film de Hiroatsu Suzuki et Rossana Torres
Un poème visuel et sonore, à mi-chemin entre la vie humaine et la nature, nous invite à découvrir ce qui unit la vallée du Guadiana et la Serra do Caldeirão.
33’/PT/2009
Séance spéciale pour les élèves de seconde en présence des réalisateurs.
#cinéma
Conférence (streaming) de Patrizia Gattaceca et Celina da Piedade
Patrizia Gattaceca, l’une des figures de proue du mouvement politique et culturel corse Riacquistu, nous parle de l’impact de ce mouvement sur sa brillante carrière artistique internationale. Reconnue pour ses travaux sur la tradition orale et musicale de l’île méditerranéenne dont Michel Giacometti est originaire, Patrizia est aussi une ambassadrice culturelle majeure qui a su faire renaître des trésors oubliés de la tradition orale de la Corse. Patrizia Gattaceca nous invite à un voyage à travers l’histoire de la musique traditionnelle de la Corse des paghjellaghji à nos jours, en passant par l’époque des cabarets et le mouvement Riacquistu.
Celina da Piedade est musicienne, compositrice, chercheuse et formatrice. Elle a débuté sa carrière musicale dès sa plus tendre enfance, faisant de la scène sa deuxième maison. Elle a participé à plus d’une centaine d’éditions discographiques, ainsi qu’à des bandes sonores, des spectacles de théâtre et de danse. Elle se consacre activement à l’étude et à la diffusion du patrimoine musical de l’Alentejo, en collaborant avec des chanteurs, des chorales et des entités locales, et en faisant la promotion du Cante Alentejano à l’étranger. Dans cette conférence, Celina da Piedade retrace le parcours musical et social du Cante Alentejano du début du XXe siècle à nos jours. Elle s’attarde notamment sur la présence des femmes dans cette pratique et sur l’évolution structurelle des modas ou chants de l’Alentejo, pour terminer sur la façon dont ils sont chantés et vécus aujourd’hui.
#musique
#anthropologie
#conférence
Master class avec Soledonna
Une occasion rare de découvrir le fascinant chant polyphonique corse à travers trois de ses plus grandes voix féminines et authentiques ambassadrices, Patrizia Gattaceca, Patrizia Poli et Lydia Poli.
La master class est structurée autour de trois voix : l’a seconda qui entonne le chant, l’u bassu qui fait la basse et l’a terza qui enrichit la mélodie. Chaque participant est invité à rejoindre le groupe qui correspond le mieux à son registre vocal. Vingt et un participants (sept femmes et/ou hommes pour chacune des trois voix) sont invités à travailler un chant traditionnel, Moita, et une polyphonie contemporaine, Giramondu.
#musique
#atelier
avec les chorales Alma Alentejana, Os Trabalhadores et Os Rurais;
Exposition d’António Mestre et Nuno Alves;
Étendoir à sonnailles – Installation sonore interactive;
Dégustation d’huile d’olive vierge extra biologique du Monte do Paço
Dans un décor de grandes jarres, le Cante est célébré depuis des générations autour de mets traditionnels et de vin. Trois chorales emblématiques de la région, que Michel Giacometti a écoutées, enregistrées et célébrées, nous font l’honneur d’être parmi nous: Alma Alentejana, Os Trabalhadores et Os Rurais. Au cours de cette soirée où tous sont conviés à chanter, nous allons découvrir le travail de deux ambassadeurs fascinants de l’artisanat traditionnel de l’Alentejo: l’artisan potier António Mestre et le sculpteur sur bois de chêne Nuno Alves. À l’intérieur de la Casa do Vinho e do Cante, nous pouvons également interagir avec l’Étendoir à sonnailles qui nous plonge dans les sonorités du pâturage caprin et goûter l’huile d’olive vierge extra biologique du Monte do Paço, unique production familiale de la municipalité qui cueille encore les olives selon la méthode traditionnelle.
#musique
#gastronomie
#art
Poterie de António Mestre
António Mestre hypnotise par son art de travailler la terre et le feu. Sa magie opère au Portugal comme à l’étranger. Ses poteries sont parfois de petite taille, mais ce sont les plus grandes qui font de lui un maître potier unique en son genre. « Je suis né là-dedans, mon père gardait des poteries sous le lit où je dormais », nous dit-il. Sollicité par de nombreux collectionneurs, décorateurs et artistes, António Mestre travaille sans cesse avec la joie naturelle du colosse, mêlée au regret de ne pas avoir d’héritier ou d’apprenti auquel transmettre cet art millénaire.
#art
Sculpture de Nuno Alves
Une opportunité rare de voir les pièces en bois de chêne vert sculptées par Nuno Alves. Depuis l’âge de 14 ans, cet artiste coupe et taille des chênes verts à l’aide de tronçonneuses pour faire du bois de chauffage et du charbon de bois. À l’âge de 30 ans, il se lance dans la fabrication de pièces utilitaires, de décoration et de mobilier urbain. Nuno Alves sculpte à la tronçonneuse des pièces monolithiques de chêne vert avec une telle singularité et une telle maîtrise que la technique qu’il utilise est aujourd’hui brevetée. Il est remarqué dans les lieux où il expose et s’est vu décerner plusieurs mentions d’honneur. Ses pièces, très recherchées, sont acquises par des entités publiques ou des particuliers au Portugal et surtout en Espagne.
#art
Installation sonore interactive
À l’intérieur de la Casa do Vinho e do Cante, un étendoir composé de 450 cloches de la Fonderie de bronze et de laiton d’Alcáçovas reproduit le tintement d’un pâturage caprin et invite chacun à pénétrer dans un espace sonore indéterminé où le monde ancestral croise le monde contemporain.
#art
Le Cante Alentejano dans tous ses états
Les oliveraies traditionnelles de l’Alentejo, choyées par la famille du Monte do Paço, régalent notre palais avec des huiles d’olive vierges extra biologiques, dont la plus renommée est l’huile Pitéus do Paço. Les variétés d’olives cobrançosa, cordovil, maçanilha, verdial, azeiteira et galega grada sont récoltées manuellement à l’aide de peignes et de tissus, comme le faisaient les ancêtres de la famille, ce qui permet de maintenir l’écosystème intact, de préserver la biodiversité et de protéger le paysage naturel et humain.
#gastronomie
Film de Francisca Marvão
En présence de la réalisatrice et de quelques protagonistes
L’univers des guitares amplifiées et des sons déformés est généralement la chasse gardée des hommes, mais en tendant bien l’oreille, on découvre que l’histoire est toute autre ! Elle est une chanson fait résonner les voix, les basses, les batteries et les guitares de femmes portugaises qui font du rock un univers riche de mondes en devenir.
Un film de Francisca Marvão avec Adelaide Ferreira, Ana Deus, Ana Markl, Beatriz Rodrigues, Cláudia Guerreiro, Lena Andrade, Lena d’Água, Maria Teresa Horta, Ondina Pires, Sónia Cabrita, Xana, entre autres.
#cinéma
avec DJ Candy Diaz
Candy Diaz, alias Ana Farinha, emmène dans sa valise une sélection étonnante de disques aussi banals que rares. Ses choix révèlent un monde dépourvu de frontières, grouillant de congas, de claquements de mains, de gospels exaltés et de guitares stridentes et indisciplinées. Ses sets présentent des généalogies variées, qui vont du punk au funk en passant par la soul sentimentale ou contestataire, les girl bands, la pulsation latine, les beats africains, l’exotica, le dub, le hip-hop, les bizarreries et la poésie parlée.
#musique
#danse
Concours de gastronomie
Venez découvrir une panoplie de recettes traditionnelles familiales de popia, le fameux biscuit de l’Alentejo, au cours d’un tournoi à l’ambiance conviviale et amusante.
(Annonce des vainqueurs à 12:30)
#gastronomie
Concert du quatuor Ma Non Troppo
En un souffle, ce quatuor de clarinettes vivifiant nous entraîne dans une ballade autour du monde avec un vaste répertoire de musique traditionnelle et populaire, rempli de rythmes et de sons aux allures de chorinhos, sambas, baião, mornas, jazz et musique érudite.
#musique
Performance artistique de Mónica Samões et José Pelicano avec des élèves de CM1 et CM2 de Ferreira do Alentejo
Une histoire racontée par des enfants lors d’un voyage à rebours dans l’univers des mots et des sons. Ce projet de lectures mises en scène donne naissance à une magnifique chorale d’enfants de Ferreira do Alentejo, et enchante les adultes avec un sublime texte de la plus grande mécène d’art du début du XXe siècle, l’écrivaine Gertrude Stein.
#art
#performance
Film de Hiroatsu Suzuki et Rossana Torresen en présence des réalisateurs et du protagoniste Nuno Alves
Quelque part dans l’Alentejo, il y a deux grands fours couverts de terre où l’homme fabrique du charbon. Des éléments essentiels tels que le feu, l’eau, l’air, la terre et l’espace reflètent, respirent et célèbrent le rythme de la terre.
#cinéma
Atelier animé par Elizabeth Davis et destiné aux famille
Une occasion inespérée de découvrir le gamelan et ses sons magiques. Venez célébrer la Journée internationale de l’enfance en famille et faites de la musique avec cet ensemble de percussions absolument extraordinaire. Originaire d’Indonésie, le gamelan de l’île de Java est un ensemble instrumental composé de métallophones, de gongs, de cuivres et de tambours qui stimule la coopération et l’intégration et crée un esprit d’équipe unique. Cet atelier aux objectifs didactiques, thérapeutiques, sociaux et artistiques est animé par la célèbre chercheuse et professeur de gamelan, Elizabeth Davis, qui propose une approche très dynamique et amusante.
#musique
#atelier
Concert de Soledonna
Ce trio féminin peu conventionnel chante la Corse et en célèbre le patrimoine sacré, tout en explorant avec brio le métissage des cultures de la Méditerranée. Le trio Soledonna, composé de trois auteures-compositrices-interprètes, apporte au monde une modernité confiante et sereine, tout en nous entraînant dans une expérience puissante où les complexités de l’histoire humaine, transmises par le chant, trouvent un écho universel. Les chansons a capella sont leur quotidien, et leur démarche artistique porte l’empreinte d’une osmose entre tradition et modernité. L’innovation, la persévérance et l’audace définissent le parcours exceptionnellement varié de cet ensemble qui a été récompensé par la plus haute distinction française en matière de musique traditionnelle.
#musique
Concert de l’Orchestre Yogistragong - Gamelan de l’île de Java, sous la direction d’Elizabeth Davis
Laissez vous transporter dans un autre monde avec l’orchestre Yogistragong qui joue des compositions de musique traditionnelle de l’île de Java et des œuvres de fusion inédites, écrites spécialement pour le gamelan par des compositeurs contemporains. La musique fascinante du gamelan résonne dans le jardin municipal sous la direction d’Elizabeth Davis, actuelle timbalière et chef des percussions de l’Orchestre symphonique de Portugal. Yogistragong nous hypnotise avec sa dextérité musicale, et donne vie à cet ensemble d’instruments ancestraux appelé gamelan. L’orchestre est accompagné de deux danseurs traditionnels de l’ambassade d’Indonésie qui mettent en chorégraphie Rama Shinta et Rahvana, deux légendes remontant à des temps immémoriaux. Une performance musicale et visuelle à ne pas rater.
#musique
#danse
Concert des Adufeiras de Monsanto
Puisant ses origines dans les traditions ancestrales de Monsanto, un village riche en légendes liées aux rituels du printemps, cet ensemble internationalement reconnu contribue au rayonnement de l’extraordinaire patrimoine culturel de Monsanto avec ses costumes colorés, ses chants et les rythmes de l’adufe, instrument féminin par excellence qui a traversé les contextes religieux et prospéré dans la péninsule ibérique aux XIe et XIIe siècles. Dans leur configuration actuelle, c’est un véritable privilège d’assister à une représentation des Adufeiras de Monsanto.
#musique
Concert de Celina da Piedade et des chorales Rosas de Março et Alma nova, avec la participation exceptionnelle de Tim
Dans ce voyage à travers les formes et les couleurs de la musique traditionnelle de l’Alentejo, Celina da Piedade et son accordéon illuminent la nuit en célébrant les racines et en convoquant les souvenirs de tous ceux qui l’accompagnent sur scène et en dehors. Les polyphonies de Ferreira s’épanouissent délicieusement à travers la voix de ses belles invitées : les chorales Alma Nova et Rosas de Março. Cette magnifique force féminine est rejointe par l’impressionnant et incontournable Tim, natif de Ferreira, qui amène sur scène la campaniça de la collection du Musée municipal, une guitare traditionnelle de la région ayant appartenu au mythique Jorge Caranova. Un spectacle plein de symbolisme historique pour une soirée mémorable dont on ressort avec le sentiment d’avoir vu passer des comètes.
#musique
Concert de Hai La Hora Orchestra, avec la participation exceptionnelle de la philharmonie de Ferreira do Alentejo
Baigné par le folklore de la musique balkanique de Macédoine, de Roumanie, de Bulgarie, de Moldavie, de Serbie et autre, ce groupe frétillant originaire de Berlin est composé de dix musiciens venus des quatre coins de l’Europe. Associant leur talent à celui des vingt-cinq musiciens de la philharmonie de Ferreira do Alentejo, ils nous invitent à une irrésistible danse des claquettes et à envahir la piste de bal. Sans aucun doute la résidence artistique interculturelle la plus fructueuse de Ferreira.
#musique
#danse
Gastronomie internationale
Pour ouvrir notre matinée africaine et recharger les batteries après les festivités, voici un authentique et généreux ragoût capverdien à base de maïs et de différentes variétés de haricots et de viande. Cuisiné la veille exclusivement pour le festival par un groupe de femmes capverdiennes, ce plat emblématique de l’archipel peut être dégusté avec des boissons digestives telles que le ponch aux diverses saveurs et le grog.
#gastronomie
avec les Batukaderas de Marapano
Dans un crescendo de battements polyrythmiques où le chant et le batuque rivalisent, un foulard enroulé autour des hanches, dix femmes âgées de 18 à 70 ans jouent, dansent, chantent, tambourinent et s’interpellent, célébrant la fête capverdienne. Ce genre musical, qui remonte au moins au XVIIIe siècle, nous parvient sous la direction de Maria da Praia de Stª Catarina accompagnée de la soliste Deolinda Fidalgo, du groupe des batukaderas et kantaderas et d’un invité spécial, le Funaná.
#musique
#danse
avec Fogo Fogo
Fogo Fogo est la manifestation impérieuse d’une culture qui, telle un volcan, est sur le point d’exploser. Les musiciens du groupe sont de fins connaisseurs des multiples groove d’inspiration africaine et se donnent une mission centrale: faire danser sans artifice, dans déferlement de bpm où la batterie et la basse sont en dérapage constant et où les sons inspirés de la gaita (concertina) donnent le ton. Fogo Fogo pourrait bien être l’événement de l’année que personne n’a encore pressenti. Après l’éruption, rien ne sera plus pareil. Ferreira va s’enflammer. Heureusement, les sapeurs-pompiers ne sont pas loin !
#musique
#danse
